Justine - La pose

Bonjour à tous,

Je vous présente ma dernière oeuvre réalisée aux crayons de couleurs sur un format de papier bristol de 75X55 cm.


http://ahoblingre.free.fr/Images/T188Bis.jpg

Whaaaaaa ! c'est superbe !

Merci Pascale pour le compliment c'est sympa.

Wouhah !
C'est d'un réalisme ! Je ne me lasse de la regarder.
Le travail des cheveux et des rayures du débardeur de Justine est remarquable.
J'aime beaucoup l'ambiance donnée par le fond.

Merci André

C'est trop fou on dirait une photo

superbe mais combien d'annee pour arriver a ce niveau

Vos dessins me facinent André !

J'ai cru que c'était une photo !!!
Le décors derrière est superbe, c'est original et chaud.
Quand a la mine de la demoisele, on devine une petite polissonne !

Merci à tous pour vos encouragements et le plus
beau compliment pour moi c'est que ce portrait refléte la personnalité
de cette petite fille qui est
"ma peti... ".
Cela
fait deux ans 1/2 que je m'exerce à faire des portraits aux crayons de
couleurs. Je ne suis pas sure d'utiliser d'ailleurs la bonne marque???

Je suis dévorée de jalousie

Quel portrait magnifique ! Tout est beau, l'expression, les couleurs (j'aime beaucoup ta palette tout en retenue ) Et en grand format qui plus est.
Peux-tu nous dire quelle marque de crayons tu as utilisée et quelle couleurs tu as choisies pour faire ce portrait ?
Un grand bravo.

je suis comme tous les autre admirative et du mal a imaginer le travaille félicitation magnifique

André a écrit:

Cela fait deux ans 1/2 que je m'exerce à faire des portraits aux crayons de couleurs. Je ne suis pas sure d'utiliser d'ailleurs la bonne marque???

Que reproches-tu aux Polychromos (je crois que ce sont ceux-là que tu utilises) ?
Par contre, je suis agréablement surprise du rendu sur bristol, car il a réputation de vite saturer. Qu'en penses-tu ?

C'est effectivement des polychromos que j'utilise.
J'utilise du papier bristol ou l'équivalent en 320g.
Ce papier n'a pas de grain, je suis contraint de travailler en couches successives légères avec des affûtages de crayon fréquents pour avoir une mine pointue. C'est le seul moyen pour avoir des dépos de matière réguliers et denses. Mais je ne me suis jamais essayé sur des papiers Canson. L'inconvénient du bristol c'est que ça surface est très sensible au gommage. Il a donc beaucoup de défauts mais aussi des qualités : sa blancheur éclatante et son absence de grains permet des finitions hyperréalistes. Pour le reste je ne suis pas encore atteind par les maladie du siècle qui sont l'impatience la vitesse et la facilité. La seule maladie honteuse que j'ai c'est d'etre dans la figuration.
J'arrête la philosophie et je retourne à mes crayons.

André, c'est splendide.
Pour ma part, ma première réflexion a été "On dirait une peinture ! Il a pas fait ça avec des crayons, c'est pas possible!"
Diiiiiiiiiite, vous auriez pas un peu de temps pour nous proposer un pas à pas. Vous êtes pas obligé de faire quelque chose de gigantesque, un petit format suffira et sur le thème qui vous fera plaisir (portrait, paysage, animaux).
Je pense qu'un pas à pas, nous aidera à mieux comprendre votre façon de travailler sur le bristol. Vous voulez bien?
S'il vous plaît, dite oui

Merci, pour le pas à pas j'y penserai, mais vous risquez d'etre dessus car je dessine pratiquement" a la prima" comme on dit dons vous ne verrez pas grand chose dans la génèse du tableau. Mais je dois faire un petit paysage ensoleillé au bord d'un étang (les milles lacs Haute Saône), c'est promis. Je vois que vous étes intéressé par ce que je fais, c'est vraiment sympa.
Je vais sur vos sites et vous avez tous du talent et vos oeuvres ne manquent pas de charme et je vous avoue que c'est en glânant sur les site perso que je trouve parfois mon inspiration. Car les pas à pas c'est bien pour la technique, ça peut apprendre des recettes mais ce qui est important c'est ce qui ce passe en amont avant la réalisation. J'ai beaucoup travaillé sur les processus de créations quelqu'ils soient. La rélisation en fait n'est qu'une formalité technique qui concrétise notre travail intellectuel.

Bravo Andre pour ton dessin, le portrait est magnifique
le rendu des couleurs et le jeu de lumiere est tres realiste
et en prime tu renvoie tres bien dans ton portrait le caractere de ta petite fille qui doit etre un peu espiegle
encore bravo
tinasaorine

Alors là...
Aurais-je trouvé mon maître ?
Je n'aurais jamais imaginé effectivement un tel rendu sur du bristol comme l'intensité des couleurs sombres.
Bravo, chapeau bas, André !

Je regarde au hasard les dessins finis, et je suis passé au travers jusqu'à aujourd'hui !

Pour moi, ce qui me parlerait plus au niveau technique, c'est un détail ou deux très agrandis, (sur les cheveux débordant sur une partie du visage par exemple) car une repro 12X18cm sur mon écran, par rapport aux (grandes) dimensions originales(75X55cm) m'empêche d'apprécier la qualité de ton travail.
Un pas à pas n'apportera effectivement rien de plus à la compréhension de la technique, si ce n'est le plaisir de voir la progression pour elle-même. Au crayon de couleur, le travail "a la prima" comme tu dis est obligatoire, on avance centimètre par centimètre... ce n'est pas de la peinture.
Moi qui travaille uniquement sur du papier à grain et qui me tue à les faire disparaître ce serait très sympa de ta part de montrer un gros détail pour apprécier la finesse des mélanges de couleurs
Grand Merci
Patrick

Bonsoir Patrick,

Tes louanges bousculent ma modestie car je suis loin d'avoir ton expérience et je me cherche encore dans cette technique. Comme toi je pense que plus on dépose de couleur sur le papier, plus l'oeuvre a de la facture comme on dit. Je suis loin de savoir déposer les couleurs comme tu le fais. Je travaille un peu sans vouloir me comparer suivant la technique de Léonard de Vinci qui déposait sa peinture en réalisant des hachures croisées très fines (probablement à la loupe). Entre chaque couche, il réalisait un glacis pour adoucir son travail et il recommençait ensuite. on estime que pour la Joconde il y a plus de trente couches. Il commençait par les teintes claires et les couches successives lui permettaient de réaliser les ombres. Ce qui explique que, sur la Joconde, les zones sombres du visage sont plus épaisses, l'épaisseur étant proportionnelle à l'intensité de l'ombre.
Ci-joint image zoom du détail du visage de Justine. Je suis loin de la qualité de ton travail.

Je recommence mon insertion d'image car ça n'a pas fonctionné.

Mais dis-donc André, t'es certain que tu t'es pas trompé et que t'as scanné la photo plutôt que le dessin ?

Super André. J'ai pas de mot pour te dire à quel point je trouve ton travail extraordinaire. Bravo ? T'es un véritable maître du crayon, tant à la mine qu'avec la couleur.

Pour moi ta technique est absoluement maîtrisée. L'expérience de la peinture est là pour la maîtrise des couleurs, volumes etc...
Donc pas besoin de vingt ans d'expérience au crayon pour devenir un maître en la matière. Tu es une référence et sérieuse!
Moi j'ai fais mes dents sur la repro de "La bataille d'Alexandre" d' Altdorfer (1529) après deux ans de crayonnage.
Ta technique n'est peut être pas la même que la mienne mais ne touche à rien, l'essentiel est que le résultat est magique et m'impressionne!
Continue! Bravo

André, quelle précision!!!!!!!!!!!!!!! J'en reste baba (au rhum!!!) Non, sérieusement!!! Bravooooooooooooo!!!

Que veut dire "dessiner à la prima" ?

Encore merci à tous pour l'intéret que vous portez à cet oeuvre. Wilfrid j'apprécie ton humour c'est sympa.
Peindre à la prima ça veut tout simplement dire peindre directement du premier coup sans revenir dessus.
André

Merci André de ces éclaircissements